VV映像・ボイスクリエイターコース

ニーズの高い映像スキルを身につけ、
あらゆる分野で活躍するクリエイターに!

ニーズの高い映像スキルを身につけ、あらゆる分野で活躍するクリエイターに!

Netflix、インスタグラム、YouTubeなど現代的なメディアのすべてに映像があふれています。

ドラマやCM、ミュージックビデオなどを武器に映像プラットフォームが存在感を強める今、
画面を躍動的にするモーショングラフィックスや撮影はもちろん、音やシナリオでインパクトを与える
テクニックを磨き、さまざまなビジネスの分野で必要とされる人材を育成します。

VISION AND VOICE CREATOR COURSE

映像と音でインパクト絶大、

活躍できる場=無限大

FIELDOF
LEARNING
コースの領域

01

CM・ドラマ・映画
ミュージックビデオ

映像と一口に言ってもジャンルはさまざま。シリアスな内容からインパクト重視なものまで……そのジャンルごとに、シナリオや企画書の書き方、撮影機材の使い方や編集の作法が少しずつ異なります。本コースでは複数の授業によってさまざまなジャンルの企画に取り組み、実際に制作し、あらゆる業界で活躍できる人材をめざします。

「推しと彼」 水野 智葉
CM制作授業 撮影風景
「Techno in the Kitchen」
藤本 隼人
CM制作動画「@ BETA」

02

ライブストリーミング・
SNS

動画を配信する映像プラットフォームでは、ライブやトークの楽しさをいかに伝えるかが再生数に直結します。本コースでは自分たちで映像イベントを運営し、そのなかでライブ配信を体験。機材を扱う技術力に加え、トークの組み立て方、ゲストを呼ぶタイミングといった構成力を磨くことができます。

3年生展
「続きはWebで?
……いいえ、此処で。
vol.2」
トークライブ配信

03

音声表現・パフォーマンス

台詞、効果音、音楽。音にまつわるテクニックは映像をひきたたせる大事な要素。そして被写体(人物・アバター)がどのように振る舞うかは、作品の価値を大きく左右します。本コースでは録音やアフレコに加え、シナリオ、演技、キャスティングから音楽文化にいたるまで、メディアに必要な価値のすべてを学ぶことができます。

「その先の世界」(合成・振付・歌唱)中垣 智菜

FEATURE学びの特徴

1 2年次

キャラクターの魅力を活かす
演出ができるエンターテインメントの
発想力と構成力を身につける

企画・シナリオ・絵コンテ
映像コンテンツを作るプロセスでは、内容を考える「企画」の手順が極めて大切です。シナリオや絵コンテは、企画者の頭の中にある構想を制作スタッフに開示するための重要な資料ですが、なかでもプロが強く意識するポイント=登場人物(キャラクター)の活かし方を重視した読み方・書き方をレクチャーします。その際、企画をレベルアップする具体的な「演出」の手法について指導し、実際の撮影に挑む土台を構築します。

あらゆるジャンルの動画を制作できる
基礎的な技術力と表現力を修得する

ソフトウェア・撮影・録音・編集
面白い企画を形にするには、カメラやマイクの使い方に始まり、編集やVFXに関わるソフトウェアの修得が不可欠です。撮影には一体型ビデオカメラからプロ仕様のレンズ交換式カメラまで、録音もピンマイクからガンマイクまで場面ごとの使いわけを体験。編集ではそれらの動画に写真・イラスト・CGなどの動的なグラフィック要素をどう混在させるか、さらに効果音や音楽、アフレコなどでどのように完成へと導くかをていねいに指導します。

出演者とスタッフの両方を体験できる
演技やオーディションの機会が充実

演技・セルフプロデュース
商業アニメの素材を使うアフレコの授業や、プロの声優・ナレーターを講師に招く表現の授業を通じ、裏方だけではなく表方としてのセルフプロデュース能力と発信力を鍛えます。また本コースには在学中デビューをめざす声優・俳優志望者、あるいは実際にデビューしたミュージシャンや人気の配信者が在籍。学年を隔てた交流も盛んで、上級生の主催するオーディションには1年生から参加できるため、声優や俳優をめざす学生はモチベーションを高く維持できます。

3 4年次

プロと遜色ない多彩な表現を可能にする
最先端のテクニックを探求し、
個人作品を強化

VFX・モーションキャプチャー・
モーショングラフィックス
グリーンバックで撮影された実写をCGと合成するといったVFXに習熟することで、表現の幅は一気に広がります。さらにアバター(バーチャルキャラクター)を自分の手足で動かすモーションキャプチャー、デザインされた図形やパターンを大胆に動かすモーショングラフィックス(アニメーション)の授業も充実。映像と名のつくあらゆるテクニックを磨くことができるため、3年生から本格化する作品制作の質は一気にプロレベルへと高まります。

メディアでバズる・
コンテストで入賞する大胆な企画、
繊細な表現で世界にチャレンジ

作品制作・イベント運営・プロモーション
個人の作品として広くアピールできる企画を練り、制作、発表します。近年、全国レベルの映像コンテストに2年連続で3年生が入賞を果たしました。また本物の商業施設を使った上映イベントを学生主導で企画・運営。Webサイトやポスターのデザイン、観客を前にしたトークライブにも挑戦し、作品を完成させるだけに終わらず、社会を巻き込むコミュニケーション能力を磨き、真のメディア人へと成長を遂げた上で社会へと巣立つことになります。
MESSAGE

目標は、自分の作品を撮りながら
演者としても輝けるような
ハイブリッドなクリエイター。

依光 駿弥

「在学中デビュー」をめざすなどエンターテインメント業界で活躍できる人材育成に魅力を感じて志望。映像の編集から演技、自分の作品の宣伝の仕方など多彩な分野を学んでいるので、今後は自分の作品を撮りたいと考えています。同時に先輩方の作品に出演する機会も多く、横と縦のつながりが深まり、幅広い交流ができるのも魅力。将来の夢は演者になることなので、できるだけ多くのオーディションに参加できるように努めています。

MESSAGE

映像コンテンツ制作を
陰で支えるエキスパートに
必要なスキルを磨いています。

三ツ村 有未

デザインを専攻していた高校在学中に映像制作に興味を持ち、少人数で専門的に学べる環境に魅力を感じて本コースを選びました。撮影・編集・音声など幅広いスキルの修得はもとより、仲間と連携して、技術・演技・ディレクションなど、さまざまな役割を経験し、作品づくりができるのが貴重です。将来、映像制作職に就けるように、さらなる技術向上とプロとしての専門性、より複雑な作品制作への挑戦、学外との連携を深めたいと思います。

「器」

COURSE TOPICSコーストピックス

最新の設備で表現の幅を広げ、
あらゆる映像プラットフォームで活躍できるクリエイターに。

STUDIO
01

GREEN

背景を合成するための撮影スペース。モーション・フェイシャルキャプチャーでVTuberの制作にも対応。

STUDIO
02

DAY

窓からの採光によるデイライト撮影スペース。住居のリビングなどを意識した家具で構成される。

STUDIO
03

NIGHT

インドアのライティングを基本とする撮影スペース。カフェなどを意識した什器類で構成される。

最新機材を使用した実践的な授業を展開

レンズ交換式ビデオカメラ

4K120p撮影に対応するSONY FX3や、6K撮影を可能にするBlackmagic cinema cameraなど合計5チェーンを保有。企画に応じて使い分けができます。

ハイエンド交換レンズ群

短焦点のアナログレンズから光学手ぶれ補正付のズームレンズまで、またマウント方式はE、EF、MFTなど複数の業界標準規格に対応します。

モニター・スイッチャー

4K撮影対応の小型〜中型モバイルモニター、および上映用の65インチクラスの大型モニターに加え、ライブ配信用スイッチャー ATEM mini pro を保有します。

ジンバル・クレーン

移動撮影を可能にするジンバルを3種類備え、軽量なスマートフォンから重量級のシネマカメラまで幅広くカバーしています。3メートル級の三脚、手動および電動のジブクレーンやスライダーなど、一般的な特機のほとんどをスタジオ内で利用できます。

STUDENT INTERVIEW在学生インタビュー

孤独と音楽をテーマにした短編映画が
「フェローズフィルムフェスティバル」で
200作品以上の応募の中から
上映作品に選出

田中淳雅さん

STUDENT
INTERVIEW

田中 淳雅Atsumasa Tanaka

学生が制作する4分以内の短編映画のコンペティション「フェローズフィルムフェスティバル」。第8回では、上映作品17作品のうちの一つに本コース3年生の田中淳雅さんの作品が選ばれました。作品「The Hole」の制作やこだわりについてお伺いしました。

本コースへの進学を決めたきっかけや、フェローズフィルムフェスティバルに出品した経緯を教えてください。
YouTubeで公開されているMVのような映像作品を作ってみたい、その制作の裏側を知りたいと思い、映像制作について広く学べる本コースを志望しました。もともと機材を触るのが好きだったので、プロの撮影機材を豊富に揃えていることや、撮影スタジオなど高いパフォーマンスを出せる設備の中で学べるところに惹かれました。また、先輩方の活躍から影響を受けることも多く、今回の出品も先輩方の受賞がきっかけ。佐々木さん、炭井さんに続いて「3年連続で入賞してやる!」という気持ちで最後までやり切ることができました。
今回、出品した作品「The Hole」のコンセプトやこだわりの点を教えてください。
多くの人に共感してもらえる「孤独」をテーマにしたいという発想から、先生にアドバイスをいただき「孤独を音楽で救う」というコンセプトに仕上げました。自分が辛いときに音楽に救われた経験を活かしながら、作品と向き合いました。特にこだわったのは、カメラワーク。手持ちや三脚ではなく、クレーンを使った本格的な撮影で、学生作品のレベルを超えプロが作る映画のような仕上がりを意識しました。夜間の撮影では影の使い方が難しく苦労しましたが、夜間撮影に強いカメラを使って街灯や照明などの明かりも駆使しながら映像美を追求しました。
審査員から評価されたのはどのようなところでしょうか。また、ご自身の作品が上映されて感じたことも合わせてお聞かせください。
石川慶監督から「まっすぐなメッセージが伝わってくる」と言っていただき、コンセプトや表現を評価いただきました。また、コンピュータを使って映像を加工する視覚効果「VFX」を取り入れ、他の作品との差別化を図ったことも上映につながったと感じています。審査員の中でも満場一致で上映作品に選ばれたとの講評もあり、うれしかったですね。上映では撮影のために警察車両を手配したり、学生のうちからプロのスタッフと制作を行ったりと想像を超えるクオリティの作品たちに圧倒され、自分の未熟さを痛感しました。しかし、今回の制作がこれ以上ない出来だと思っていた自分にとって、まだ上をめざせるんだというモチベーションになりました。
大学での経験を活かして、今後どのように活躍したいですか。
大学では先生方と映像制作について話す中で経験値が増え、映像制作の知識や技術が自然と身についたと感じています。先生や友人、スタッフなど人との関わりが今の成長につながっています。将来はカメラマンとして、映画やCM、MV、ライブ中継など映像の幅広い分野で活躍するのが夢です。また、フェローズフィルムフェスティバルにも再挑戦し、最優秀賞の受賞をめざしたいです!
「The Hole」あらすじ
短編映画「The Hole」の場面写真
主人公はクラスで少し浮いている高校生。クラスメイトから無視され避けられたことで、心に大きな穴が開いてしまう。ある日の放課後、道端で女の子に「一緒に路上ライブやらない?」と声をかけられたことをきっかけに、次第に心が変化していく。

[POINT] 大型映画祭で評価される作品を生み出す、実践的な制作環境

本コースでは、学外の大型映画祭で評価される水準の作品制作を目標に、企画から撮影・編集、発表までを一貫して学びます。その成果として、国内有数の学生短編映画祭「FFF(フェローズ・フィルム・フェスティバル)」において、2023年度は佐々木優妃さん、2024年度は炭井逸暉さん、2025年度は田中淳雅さんが、いずれも3年次に制作した作品で上映作品に選出されました。200作品を超える応募の中から選ばれる実績は、実践的な制作環境と継続的な指導の成果です。

GRADUATE’S VOICE先輩からのメッセージ

さまざまな業界で活躍する映像・ボイスクリエイターコースの卒業生からのメッセージ。

01

博報堂プロダクツ

VOICE

CM制作や広告で有名な制作事業会社で、
映像ジャンルに強いクリエイターに。

炭井 逸暉

編集という立場から映像表現のクオリティを高め、チームの一員として作品づくりに深く関われる環境に魅力を感じて就職先を志望。実務に近い学修環境で磨いた「1→100」に仕上げていく編集スキルが採用の決め手になったと思います。将来はエディターとして経験を積みながら、映像全体を俯瞰して考え、幅広い映像ジャンルに対応できる「何でも屋」のようなクリエイティブディレクターになりたいです。

テレポートキャンディ
「テレポートキャンディ」
炭井 逸暉

02

AOI Pro.

VOICE

仲間に頼られる存在になって、
心に残る映像を生み出したい。

安田 鎌

子どものころから好きなCMを多数手がける大手映像制作会社であり、地方創生や教育分野にも挑戦する姿勢に惹かれ志望。就職活動は3年次の11月中旬から本格的にスタートしました。PBL型授業でのグループワークは、社会に出たときに絶対必要になる本物のチームワークが身についた貴重な経験。チームで協力して作品を作る力とリーダーシップを活かし、「一緒に働きたい!」と言われる存在になりたいです。

taippa
「taippa」
安田 鎌

03

綜合舞台

VOICE

作品の世界観を映像で支え、
舞台の感動を多くの人に届けたい。

水野 智葉

映像制作を学ぶ中で、ライブ空間で映像が持つ力に興味を持ち、技術者として作品づくりに関われる綜合舞台に魅力を感じて志望しました。採用の決め手になったのは映像編集のスキルで、今後の会社の展開に貢献できると評価をいただきました。春からは舞台制作部で公演を支える映像づくりに携わりますが、演者と裏方の両方を経験してきたことで、舞台全体を俯瞰しながら動ける点も自分の強みです。

短冊
「短冊」
水野 智葉

04

ユニバーサル・スタジオ・ジャパン

VOICE

ゲストの一生の思い出を演出する
名物クルーとして活躍するのが夢。

木下 瑞紀

幼少期から抱いてきた「人に感動を与える仕事に就く」という夢を叶えるため世界有数のテーマパークUSJを志望。もともとめざしていた声優はもちろん、音響や編集など幅広い学びが本コースの特長なので、もし広報を担当できる機会に恵まれたときは映像編集技術を活かせると思います。将来の夢は、USJの「語り」の最高峰ともいえる綾小路麗華さんのような、ゲストを笑顔にする名物クルーになることです。

小さな優しさ集める会
「小さな優しさ集める会」
木下 瑞紀

05

Idea Remix Club

VOICE

どんな状況変化にも対応できる、
現場に必要な映像クリエイターになる。

古田 萌香

就職活動は3年次の夏頃から早めに始動。インターンシップと説明会の経験のおかげで、テレビ番組の小道具やイベントポスターデザイン、イベントイラスト、テレビのテロップデザイン、PR動画など幅広い分野で制作を行う会社に内定しました。グループワークと地域連携PBLで培った表現力と映像編集能力を活かし、臨機応変に対応できるクリエイターとして成長していきたいです。

otatomo
「otatomo」
古田 萌香
※掲載作品は在学中の本人の作品です。